其“非”有三，最明显的当然是描绘对象的变化。从早期的静物、瓶花到后来的室外风景，李江峰描画的内容在扩展。单是对题材的丰富并不足为奇，但透过她的作品，我们看到的是一位艺术家不断在亲近自然中激活感悟与表达的历程。其“非”之二在于风格的拓展。具体而言是往两个方向深化——写意性和单纯性。写意与写实相对，李江峰的作品虽然并未超出具象的范畴，但其中的书写性却不断强化。其“非”之三是力量的愈发澎湃。虽是女性，但李江峰的作品中却充溢着一股阳刚之气。她在北京画院有一个绰号叫“大侠”，着衣讲究，尤其是帽子、丝巾、大衣、高跟靴子配以飒爽的英姿与她的创作状态一般尽显侠者风范。

人面不知何处去，桃花依旧笑春风，物是人非的常态时常令人唏嘘。但在与外物的不断接触中，如何达到看山又是山的明悟？从这个角度讲，李江峰的“花非花”或许在某一瞬又将获得“花是花”的蝶变。所谓格物而致知，李江峰作画显然不是出于知识性的观念注入，但她在花木、风景描绘中把握了不同对象的物性，倾注了自己的内在体悟，或许可以算是另一种格物了。

（文/吴洪亮，北京画院院长，2024年2月24日元宵节于北京望京）

李江峰作品欣赏