对一位画家的评价，文艺理论家和同行们的角度或侧重面往往是不太一样的。前者多从画家所属的艺术门类、作品的哲学内涵、时代精神和社会影响等等着眼，而后者多从绘画自身的直觉效果出发，再延伸到绘画语言、表现力、感人程度等等。以此，我从一个油画人的角度，去拜读和欣赏刘宏的作品，并从中感受和评论这位女画家的人品、艺品，就“论”字而言，未免会单薄了些，然，作为同行的“评”或许会更中肯一些、贴切一些，但愿如是。

当今，是艺术多元、展扬个性的开放时代，每位优秀的艺术家，都在以自己的艺术特质和品格展现于世。绘画，作为一种比较直观的视觉艺术，画家的特长往往是显而易见的。在我看来，刘宏的油画有很多别人不具备的优势，而优势中的最突出处，便是她那天赋同勤奋合奏出来的色彩旋律和色彩美感了。

《眷恋》100x100cm 1994年（入选第八届全国美展山东展区二等奖）

1978年的一天，一个漂亮的女孩，带着我的老同学王笃正的推荐信和她自己的几幅油画习作来到山东省美术馆（当时我正在创作《斗霸》的油画），让我给以指导。当我看了她的油画之后，大为震惊，当时就觉得这位青岛来的女孩色彩感觉好极了。那时她作为刚考上大学的艺术学子，对色彩规律的系统理论知识，还只是刚刚接触，然而她那种天赋素质和对色彩的敏感与不自觉地把握色调的能力均已跃然画中。我预感到刘宏将来一定是一位出色的女画家，确切地说一定是一位成功的“色彩画家”。