重构文人意趣——叶军水墨写意人物画的创作路径分析众所周知，水墨人物画在我国有着悠久的历史，在不同历史时期呈现出不同的艺术面貌，并由此形成了自身独特的发展逻辑。近年来，当代水墨人物画的发展进入了新的历史阶段，在题材、内容、艺术语言和审美趣味等方面展现出强烈的时代特征，这不但推动了我国水墨的现代化转向，还提升了当代水墨作为一种具有鲜明民族审美特质的艺术形态在当下艺术中的地位。可以说，当代水墨人物画为构建本民族的审美话语、增强民族文化自信发挥了重要作用。在此之中，叶军的水墨写意人物画兼具传统水墨与现代水墨的基本特点，较为充分地体现了近年来我国水墨人物画发展的一个重要面向，为我们审视当代水墨人物画的演变及其创作趋向提供了富有启发性的思路。当代水墨人物画兴起、发展有着自身独特的历史背景和演进逻辑，这在某种程度上也直接影响了画家的创作路径。我们知道，当代水墨兴起于20世纪末，借鉴和吸收了传统水墨、现代水墨和西方艺术的创作观念与创作手法，尤其是当代水墨人物画在一定程度上摒弃了现代水墨强烈的实验色彩，转而强调对笔墨语言的独立性与物象表达之间关系的探讨。同样，叶军人物画的创作也遵循了这种路径，不但注重笔墨语言和审美趣味，还强调人物形象的塑造，并围绕着二者展开创作实践。换句话说，笔墨语言的形式美与物象的表达是叶军水墨写意人物画创作的重要探讨对象，直接影响了他对题材、主题以及形式语言等方面的构建。在此基础上，叶军对当代水墨人物画的创新展开了颇有成效的思考，并且从传统笔墨中找寻能够用以创新的笔墨语言。