进入湖广会馆戏楼，T字形舞台展开百年戏台的边界，表演区域从台上延伸至台下，甚至二楼。甫一落座，戏班班主与小报记者便和观众打起招呼。《金风玉露》虽是音乐剧，但因为故事是梨园题材，昆笛、京胡、琵琶、唢呐等戏曲音乐元素被巧妙地镶嵌其中，传统与现代相织相融，也令《金风玉露》不同于其他音乐剧，开拓了音乐剧市场上全新的中国式表达。正如导演李卓群所说：“如何结合中国的传统文化和审美习惯，把音乐剧这一舶来品，变成真正有我们自己文化自知和自信的一个艺术门类，是值得我们这一代年轻的音乐剧人去思考的，所以这部《金风玉露》，不光是学习音乐剧的同学来学习我们戏曲的唱念做打，学习戏曲的同学也在学习着音乐剧传递出来的热情和精神。”

　　音乐剧和中国戏曲于湖广会馆的此次相遇，也好似金风玉露一相逢，便胜却好戏无数。

　　借助《金风玉露》，让更多的观众了解京剧

　　《金风玉露》的主创团队由16位资深戏剧人组成，其中，李东领衔制作人，李卓群担任编剧、导演，新锐编剧孙钰熙担任联合编剧、作词，中国戏曲学院教授姜景洪担任作曲，北京舞蹈学院舞美系主任任冬生担任视觉设计，国家一级舞美设计师蓝玲等担任服装造型设计。

　　其中，“85后”李卓群是中国首位跨戏曲文学、戏曲导演专业的硕士研究生，也是当代最年轻的国家一级导演之一，兼具戏曲艺术本体的专业训练与现代导演、戏剧文学的专业学养。她作为戏曲创新的先锋，被称为“戏曲造浪者”。“青睐”观剧之际，李卓群也接受了北京青年报记者的采访，为读者揭秘《金风玉露》的台前幕后故事。