灯塔专业版数据显示，《哪吒之魔童闹海》30岁至39岁、中低频观众占比非常突出，有大量曾经是电影市场主力的观影人群在时隔较长时间后重回电影院，这些观众被影片出众的口碑“召回”。

　　“我看的那场《哪吒之魔童闹海》满座，第一排都坐满观众，可见其强大的头部效应。”上海大学上海电影学院教授、上海电影评论学会会长刘海波认为，新鲜的视觉冲击和饱满的人物，主线清晰、故事圆熟、制作水平高，这些都是影片的成功之处。更重要的是，该片精准捕捉时代情绪，通过贴近当代生活的幽默梗和当下人的情绪形成呼应和共鸣，为观众提供了“不可替代的情绪价值”。

　　在上海电影评论学会会员、资深编剧王策看来，《哪吒之魔童闹海》有着“当下大众审美顶配水准”，且五年的制作周期相比其他大片更长，确保了动画特有的表现力优势，“动画能将想象直接转化为画面，前提是投入真金白银且不掺泡沫，哪吒做到了”。相较于其他春节档影片，《哪吒之魔童闹海》在题材适配性上占优。不过，从专业性角度来看，他认为《唐探1900》更好，轻佻的风格加上很重的内核故事是一次好的尝试，也为国产电影开辟了一条新道路。

　　王策认为，尽管当下对《哪吒之魔童闹海》的成功分析是以结果倒推原因，但它的成功让业内看到一种模式的可行性。“电影工业化建立不只是看特效水平和制作步骤，而是要看整个产业全方位的流程。从剧本阶段到宣发阶段的标准制定都要有严格程序来设计定位，这套走通了，才是工业化的完成。”

　　做发自内心的作品