李鸣对传统笔墨用功颇深，宋元经典山水画成为他学习的宝库。他努力领会 “骨法用笔” 的要义，笔下线条在勾勒物象时，尽力做到精准且富有韵律，试图展现出物象的外在形态与内在神韵。在学习借鉴的过程中，他感触 到了陆俨少笔墨的生发与灵动之处，尝试将这些特点融入自己的创作，让画面更具生气 。

　　在墨法运用上，李鸣对黄宾虹的积墨法进行深入研习，通过积染，使墨色丰富、画面厚重。从二维平面构成的角度来看，他在画面黑白灰关系的处理上较为用心。画面里的浓墨，用来突出重点、凝聚视觉焦点；淡墨则在浓墨与留白之间起到过渡的作用，凭借逐渐变化的灰度，营造出具有一定层次的空间感；留白部分，给画面增添了透气感，营造出一种悠远的意境。

　　在传统笔墨的基础上，李鸣尝试将现代构成观念融入创作。他把现代构成中的点、线、面元素引入画面，对传统山水画的布局做出改变。画面中的点，大小、形状、疏密不同，为画面带来变化；线条以不同的长短、曲直、刚柔、疏密状态，搭建起画面的基本结构；大面积的墨块通过分布组合，产生视觉对比，赋予画面节奏感。点、线、面相互配合，让画面既保留了传统山水画的韵味，又带上了一些现代的形式美感，逐步形成了他在山水画创作上的独特表现方式。