引言

　　战马的嘶鸣犹在耳畔，钢铁般的意志随着铿锵的舞步，从军旅文艺的阵地走向广阔的民间舞台。上世纪七十年代，中国军旅文艺秉承“写兵、演兵、给兵演”的宗旨，逐渐肩负起“凝聚军心、鼓舞民心”的时代使命。从《草原女民兵》的飒爽英姿，到《战马嘶鸣》中骑兵的刚烈身影，军旅艺术的武魂逐步融入民间艺术的舞韵，真正走进了千家万户，唱进了人民心里。

　　而在音乐与舞蹈的融合道路上，创作于1984年的大型音乐舞蹈史诗《中国革命之歌》，迈向了一种更为宏大的艺术形态。作品融舞蹈、音乐、朗诵与舞台视觉于一体，以全景叙事回溯革命征程。其中第三时期的片段《红军不怕远征难》，以“雪山红星”为核心意象，在交响乐、合唱与舞蹈的交织中，唱响了那段艰苦卓绝的历程。

《中国革命之歌》第三场片段《红军不怕远征难》

　　2026年，正值红军长征胜利90周年。重忆这段历史，雪山上的红星依旧闪耀，革命薪火的滚烫与信仰力量的绵长，跨越时空，激荡人心。让我们一同走进舞蹈作品《红军不怕远征难》，回望那凝结在音符与舞姿中的峥嵘岁月，看历史如何在舞台上重生，精神如何在艺术中永恒。

　　一、独具一格的音乐舞蹈史诗

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　　以史述情

　　1964年，《东方红》横空出世，开创大型音乐舞蹈史诗之先河，以艺术形式回望民族历程、凝聚人民，成为文艺界的重要使命。