特约评论员 刘志

　　3月15日，第二届中国戏曲稀有剧种优秀剧目展演在博兴县开幕。当广东白字戏的婉转唱腔穿透时空，当黑龙江龙江戏的豪迈鼓点激荡人心，一场跨越地域的文化盛宴正在齐鲁大地悄然绽放。这场汇聚36个稀有剧种的展演，不仅是舞台上的艺术呈现，更是一场关于传统文化存续的深沉叩问。在全球化浪潮冲击下，这些承载着地域记忆的戏曲瑰宝，正以独特的方式讲述着中华文明生生不息的基因密码。

　　稀有剧种的生存现状恰似一面棱镜，折射出传统文化在现代社会的尴尬处境。它们如同散落在历史长河中的珍珠，每一颗都凝结着特定地域的风土人情与集体记忆。然而随着城市化进程加速，方言体系瓦解、审美趣味变迁、传承人断层等问题接踵而至，许多剧种已陷入“人亡艺绝”的困境。这种危机不仅关乎艺术形式的存亡，更牵动着地域文化的根脉延续。

　　值得欣慰的是，此次展演搭建起了一个珍贵的对话平台。不同剧种的代表同台竞技，既展现了各自的艺术特色，又暴露了共通的生存难题。当年轻演员与老艺术家同台献艺，传统与现代的碰撞擦出了意想不到的火花。这种直面困境的勇气，本身就是文化传承中最动人的姿态。

　　展演现场的热烈反响揭示了一个重要趋势：传统文化的生命力从未真正消逝。那些看似小众的剧种之所以能穿越时空打动观众，关键在于其蕴含的情感共鸣与文化认同。宁海平调的水袖翻飞间流淌着江南水乡的柔情，海门山歌剧的吴侬软语里包裹着江海儿女的坚韧，这些独特的美学特质构成了不可替代的文化标识。