那些谷物的纹理，成了画里最自然的肌理——小米的细腻，红豆的圆润，绿豆的清秀，高粱的质朴。远看是一幅栩栩如生的画，近看才发现，每一处色彩都是一粒真实的粮食。

　　这背后，是菏泽平原上数千年农耕文明的缩影。粮食养活了一代代人，也被一代代人赋予了审美的意义。东明粮画里，盛着的不只是图案，更是丰收的祈愿、土地的感恩、风调雨顺的期盼。

　　织出来的温度：

　　鄄城鲁锦，木梭穿过六百年的回响

　　走进鄄城的鲁锦作坊，首先听见的是声音。

　　“吱呀——吱呀——”老式织布机不急不慢地响着，那是从明清时期就响在菏泽街巷的老调子。妇女们端坐机前，手中的木梭在棉线间来回穿梭，经纬交织，红、蓝、黄、绿、白五色棉线渐次铺展，艳丽粗犷的图案一寸寸生长出来。

　　鲁锦的美，是朴拙的。它不像丝绸那样细腻，也没有苏绣的精巧，但它有一种蓬勃的生命力。大红配大绿，明黄配深蓝，当地人从不忌惮色彩的浓烈，织出来的条纹、方格、枣花、水纹，热烈而奔放，像极了这片土地上的人。

　　更难得的是它的温度。一块鲁锦布料，做成床单睡几十年都磨不破，做成挎包背在身上，比任何大牌都多了一份独有的亲切。因为每一根线，都是人手穿过的；每一个结，都是一双勤劳的手打下的。

　　画出来的根脉：

　　巨野工笔牡丹，农民笔下的国色天香

　　最后一站，一定要去巨野。