忆秦娥身上最打动人的，是她那种近乎执拗的纯粹。她不懂争名夺利，不会人情世故，甚至有些木讷和笨拙。但舞台上，她却像换了一个人——眼神能攥住整个剧场，水袖行云流水，唱腔摄人心魄。这种台下的“弱”与台上的“强”之间的巨大反差，正是忆秦娥性格的核心张力。导演李少飞之所以选择刘浩存出演，正是看中了她身上“那股劲儿”：“在戏台上她表演时让人感觉光芒万丈，特别灵；但到台下特别安静，反应会稍微慢一点。她不属于那种八面玲珑的人，这些都接近于忆秦娥这个人物。”

　　当然，演戏不是演自己。为了接住这个秦腔皇后的分量，刘浩存提前八个月扎进陕西戏曲研究院，凌晨四点的练功房里，她把秦腔四功反复拆解：陕西方言咬字笔记写满三本，水袖甩断过三根，三伏天裹着十几斤戏服练功时额头渗血，寒冬单衣练功汗透戏服。剧中那些让老艺术家点头的唱段，全是她自己原声完成。一场丧子之痛的戏，四十度高温天穿三层刺绣戏服，头饰把头皮勒得渗血，“边哭边把戏唱完”。刘浩存在采访中说，当自己深入理解忆秦娥对戏曲艺术的执着时，才渐渐领悟到“戏比天大”的深刻含义。

　　对忆秦娥来说，秦腔不是职业，是宿命。从十一岁被舅舅带出大山，到五十岁站在舞台中央，“主角不是追着聚光灯跑的人，而是找到燃烧一辈子的事”。这世上从不缺天赋异禀的人，缺的是那种认定了一条路就不回头、在谷底也咬牙把腰杆挺直的人。