温和、克制是辛柏青的性格底色。一年来，从不把个人伤痛当作流量素材的他，在国家话剧院伙伴们的温暖守护下不仅再度穿起“苏大人”的宽袍，更是以表演指导的身份陪伴话剧《青蛇》的青春阵容走过了成都、广州、上海、杭州四地。不悲、不辩、不张扬，辛柏青用参与剧院工作的方式宣告回归。无论演员还是表演指导，他对每一个“角色”都做出了最温柔适度的解答，每一次亮相、每一句话也都传递出刻进骨子里的通透。

　　即便玩梗也要严谨克制

　　跟单纯做演员比，艺术指导要考虑得更多——以前是自己演明白就行，现在还得琢磨怎么才能准确地传递给演员们，让他们明白。这几站演出期间，导演田沁鑫并没有像其他剧目那样晚上演出，白天让演职员休息，而是利用演出前的下午调光走群戏，甚至给主演一句一句抠台词。

　　如何把自己骨子里对人物的理解和通透告诉青年演员，辛柏青说，“当年我们是在原创阶段就参与了，甚至连导演写剧本我们都参与其中，这出戏是大家一起磨出来的，很多点子也是演员在排练中提供的，但现在很难有几个月这么奢侈的排练时长了。当年我们虽然每个人都有自己的个性，但底色是一致的，现在年轻的孩子们很想找到与自身结合有趣的点，但常常一找就偏了，就不是这个角色了。”

　　身为演员，辛柏青比谁都清楚，让这群以前甚至没有站到过舞台中间的年轻演员直接晋升大主演，一下子很难有自己的创作空间。