过往，动画电影市场一直是3D动画的天下，从好莱坞的《神偷奶爸》系列，到国内的《哪吒之魔童降世》《熊出没》系列，3D动画凭借其震撼的视觉效果，长期主导票房榜。二维动画虽有《大鱼海棠》这样的佳作，但票房成绩大多不温不火。

　　今年暑期档两部二维动画的成功，背后离不开观众观影口味的转变，随着市场发展，观众对视觉奇观的新鲜感逐渐降低，开始更注重故事内容与情感表达。《浪浪山小妖怪》聚焦打工人故事，“敬每一个勇敢出发的自己”戳中无数观众泪点；《罗小黑战记2》凭借精彩剧情与角色魅力，满足粉丝对故事延续的期待。

　　技术方面，无论是《浪浪山小妖怪》耗时四年多打磨1800组镜头，用泼墨与工笔交错的方式打造“会动的国风画卷”，还是《罗小黑战记2》耗时六年，制作超20万张手绘原动画打造出的融合东方美学与现代都市风格的分镜张力，都充分说明传统二维动画依然有其发展和创新的空间，并展现了艺术家们的工匠精神。

　　“制作方与发行方策略调整也是关键。”业内人士指出，《浪浪山小妖怪》制作团队深耕两年，精心打磨剧本与画面，发行方通过精准营销，抓住短视频平台宣传，引发社交网络讨论热潮，成功破圈。

　　业内人士指出，这两部二维动画的成功，对行业影响深远。一方面，为动画电影创作指明新方向，提醒创作者回归内容本身，关注观众情感需求；另一方面，打破3D动画票房垄断，为二维动画发展注入强心针，有望吸引更多资本与人才投身二维动画领域，推动行业多元化发展。