远文的绘画呈现出杂糅的美学面貌。首先，杂糅美学强调的是色彩与图像的堆叠，媚俗与经典的同在，目的在于创造一种能让艺术与自然的共生。远文同样致力于寻求艺术与自然的共存性，作品中的杂糅概念显现出绘画作品在具体与抽象、物质与精神、历史与当下之间的复杂张力。他的创作常在现实与历史等维度展开，在新旧事物与语言修辞上关注自然的契合，不断从景深中寻找世界的真相，不同物质在画面的铺陈与自然成长中对价值观生成某种冲击，而后，可以让本来看似矛盾的事物得到融合，实现了画面精神空间的多元并存。就此而言，远文把所有画面中的自然都转化成艺术创作观的承载，激活了思维的荒诞，凸显了杂糅化的审美感知。同时，他的绘画题材和创作手法一样显示出创作者拓展艺术创作边界的能力，在真实与虚幻之间抵达心与物的碰撞，通过多重指涉使画面呈现出自然成长的智性合理构造，进而将生活的本真理解为混沌，并将生活的混沌限定在理性可介入的范围。远文的艺术实验探求表现为线索更加多元，既有造型本体的异化，也有更多现实与历史等维度的相互渗透，在我看来，本意应该是对拆分后的事物予以选择与萃取，通过凸显主观价值让作品生发新的艺术语义。若从技术层面看造境依赖幻象的叠加，一方面是梦魇般现实经历的复现；另则还有恍惚时空的发现。所以，远文的作品经常体现出客体的显现目的是显现主体，甚至常出现情景互见的意涵等。艺术创作中的习惯与经验都可能成为阻碍艺术发展的因素。远文常以非常的艺术语言表达对文化记忆的再现，并赋予作品寓言色彩，完全混合了具像和抽象语言的平衡共在。