我就是这样找到了创作的切入口，这个切入口，也就是打开作品创作的一把钥匙。有了它，我就可以据此设计人物和环境以及他们之间的关系。

在后来继续发展的构思中，我设计了李大钊先生的形象动作和工人之间的关系，从室内讲课画到室外听课，可我觉得这些设计都还停留在表面化，因为它不能反映工人接受李大钊先生“工人是‘天’”这样一个概念后所产生的心理变化，后来我就设计李大钊先生已经给工人上完课，“工人是‘天’”的思想已经深深地感染了工人，他们最后走出教室。但工人是第一次听说“工人是‘天’”这样一个石破天惊的说法，在中国人的概念中，“天”是最为被敬畏的存在，“难道我们真的是‘天’吗？”威信较高的工人还不放心这个说法，继续向李大钊先生求教询问，而李大钊先生则给予了肯定的回答，我设计了画面的潜台词，李大钊先生对工人说：是的，你们就是“天”，将来的中国，将是你们的天下。我们中国工人阶级的革命，一定会在不远的将来实现自己的理想！

我就是按照这样一个逐渐推进的思路、这个事件发展的逻辑，确定了作品的主题，升华了对主题的认识，有了比较明确的构思。

由于去年给“一大”纪念馆的作品尺寸超大，所以我今年重新画了一幅变体画。为了更为集中地体现主题，我删去了去年那一稿中画面的左半部分，只画以李大钊先生为中心的一群人，取得了预期的效果。

这件作品参加了今年的第十四届全国美展，得到了许多专家同行的肯定，对此我深表感谢。在艺术研究的道路上，我还有很多要解决的问题，我会认真听从来自各方的意见，在以后的创作中不断提高自己的水平，以奉献社会，服务人民。