史依弘是首届青研班学员，她曾向京剧名家李玉茹、李金鸿等学戏。“我们这一代是幸福的，我永远感激老先生们的无私付出。他们身上最可贵的就是艺术永远排第一，从来不在乎报酬。我去卢文勤老师家里上课的时候，结束太晚，他甚至还会给我钱，让我打车回去，对我们这些学生很照顾。”史依弘回忆。

　　“传帮带”是戏曲艺术得以流传至今的重要因素。上海京剧院人才辈出，当下仍活跃着从40后到90后的老艺术家、中生代、年轻演员，年龄跨度50年，每一代人都在帮助后辈成长。

　　戏曲也是实践性的艺术，只有不断演出才能让青年演员迅速成长。近年来，上海京剧院推出一系列青年人才培养计划，着力给年轻演员创造演出机会与展示空间，从“青春跑道”“京武会”“上京实力派”等项目，到梅花奖、白玉兰奖等评选，青年演员得到了更多学习的机会和演出的平台，促使他们积极挑战自我，迈向艺术成熟阶段。这不仅为京剧院提供了人才储备，还进一步提升了青年演员的艺术实力和影响力。

　　在“青春跑道”项目中，史依弘给青年演员辅导排练，手眼身法步、一招一式悉心指导。她认为培养新人的过程中，老师至关重要，“看录像模仿是学不出东西的，舞台终归要留给年轻人，戏曲的传承马虎不得。”

　　史依弘回忆，自己进入上海京剧院时才十七八岁，“过去的学习条件很苦，现在的孩子有更多资源、更好的条件，但还是要培养吃苦的精神，真正一门心思扎进去。学戏是一件双向奔赴的事，老师看到好苗子愿意倾囊相授，学生也得倾尽全力去学，才能有所成。”