慢还在镜头里。影片善于调度长镜头、空镜头与特写镜头，带着几分上世纪80年代文艺片的腔调，克制如一篇散文。片尾，老年淑柔与老年南枝挨肩坐下，数十秒的特写镜头，阳光落在两个略显佝偻的背影上，寥寥几句对话。这几十秒，比千字旁白都说得清楚。

　　素人出演，也是一种慢的选择。没有流量明星分散注意力，观众只能看故事，看情感，看角色。演员是朴素的，没有浓重的妆容，甚至没有皓白整齐的烤瓷牙，不打算给观众滤镜的幻觉。偏偏就是这种参差，成了最好的质感，让一切显得真实。

　　按传统侨批叙事，女性是等待者，是背景板。丈夫写信来，叮嘱她守好伦常；家里出了事，她默默扛着。《给阿嬷的情书》颠覆了这个惯例，淑柔与南枝，从边缘走到了正中央。

　　影片没有刻意渲染她们的伟大，只是拍她们打橄榄、煮饭、支摊子、做无米粿。导演说，遇到糟糕的事，那代女性不陷在情绪里内耗，而是迅速与自己和解，转头扎进具体的生活里。

　　不是悲情，不是宣扬，只是凝视。凝视本身，就有千钧之重。

　　亲人在，人生尚有来处。他们为我们的远行辗转难眠，也为我们的归来热泪盈眶。《给阿嬷的情书》是写给阿嬷的，也是写给每一个心里还揣着故乡的人的。

　　橄榄这东西，先苦后甘，回味悠长。

　　看完这部电影，大概也是这个感觉。

　　（安徽时评）