还有许多桥段的设计博人会心一笑：硬闯妖怪洞府的猪八戒眼见“妖”多势众，滑跪求饶，竟献唱了一曲助兴的“今夜无人入睡”;妖怪等待加麻加辣的“唐僧香锅”开席，心急地敲着铝饭盒催促;孙悟空巧借金蟾大仙的躯壳混进“唐僧宴”，双簧表演滑稽又默契……现场时时响起的笑声和掌声，都是对“喜歌剧”中“喜”字的充分诠释。

　　值得一提的是，植根于古典文学名著的《三打白骨精》，仍然保留了浓郁的中国底色。纵观整部作品，对戏曲的借鉴和化用是一大亮点。《三打白骨精》中，“打”无法回避，但歌剧演员的长处显然不在动作场面上，于是，主创团队把分量不轻的打戏交给饰演小妖、群猴的武生演员，一个个筋斗利落，一声声锣鼓紧密，美丽强势的铁扇公主也以鲜明的京剧元素来塑造。另外，皮影戏多次出现在环形屏幕上，进一步补全了原作中不可或缺的打斗场景。

　　幕后

　　几年磨砺拓展“喜歌剧”表达

　　“这是国家大剧院制作的第122部作品，是我们第一次创作中国喜歌剧，也是近几年来创作难度最高的一部歌剧。”国家大剧院院领导、艺术创作中心主任李劲这样形容《三打白骨精》从一纸创意到走上舞台的历程。“为什么少有人写喜歌剧?因为创作难，表演也难。”郝维亚说，“中国也有喜歌剧作品，比如上世纪50年代的《小二黑结婚》，但从那以后就很少见了。我们希望能把喜歌剧的传统延续下来，并且拓展喜歌剧的表达。”