“专业文艺院团怎么能搞直播？”这曾是院团内部最普遍的疑虑，也是孟丁最初需要直面的难题。“作为拥有85年历史的院团（注：陕歌历史可追溯到1940年，以开展团播的2025年计算是创办85年，目前为86年），大家守着线下舞台的传统，觉得对着手机演出是‘丢了魂’，甚至有演员担心被亲戚朋友看到，直言‘直播可以，但能不能别让家人知道’。”孟丁回忆起转型之初的场景，仍感慨万千。

　　彼时的陕歌，和众多传统文艺院团一样，深陷发展困境：传播边界被时空牢牢束缚，线下剧场辐射范围极小，经典剧目难以走出本地；营收结构单一，过度依赖线下票房与财政扶持；受众群体日趋老龄化，年轻观众流失严重。

　　“即便我们有《仿唐乐舞》这样在全球演出超4000场的‘王牌’，也难逃‘酒香也怕巷子深’的难题。”孟丁说。

　　抱着破局的想法，孟丁带队前往北京、南京，向转型成功的院团取经。这次考察让他彻底转变了对直播的认知。“直播能让艺术突破线下剧场的千人局限，也许能让陕歌被更多人看见。”孟丁说，“国有院团对陕西文化的宣传是我们工作的重点，线下要宣传，线上也要宣传，观众在哪里，陕歌就在哪里！”

　　2025年6月，陕歌正式试水团播，成为全国首个尝试团播模式的专业院团。

　　但起步之路却步履维艰。

　　第一道坎，是演员们心里的“围墙”。演员李剑月是直播团队的核心成员，此前在团里，她是《仿唐乐舞》的群舞。“说直白点就是比较边缘的舞者。”李剑月告诉记者，即便这样，她当初也不愿意在镜头前直播。“学了这么多年舞蹈，我还是向往、渴望真正的大舞台。”