AI电影的生成制作需要所有环节和部门并行创作，让各组都有时间、有空间对整体画面展开想象和创作。“要求你一个人要了解所有环节”也是博纳AIGMS团队选人时的要求之一。

　　这样的流程似乎抬高了每个岗位的门槛。在瀚宇和同事们的经验里，AI时代的电影制作要求每一个人既懂电影语言又懂技术工具。行业里常讨论AI会不会让拍电影变容易，他们的感受恰恰相反：对个体能力的要求更高了，因为每个人都必须理解整部电影。

　　千万元能替代三亿吗？

　　个人要适应AI的生产方式，整个剧组也要改变传统的工作流程。

　　在传统电影的制作流程中，许多创作的灵感是在拍摄现场碰出来的。演员、编剧、导演、摄影、灯光、美术各组人员全部在场，所有角色参与创作，讨论出来的结果很快就能产出影像画面，为后期剪辑提供丰富的素材。受局限的是，剧组每天都在发生费用，拍摄安排紧张时，连小时、分钟都要计较，留给现场创作的时间其实很少。

　　瀚宇用“开火做饭”来形容电影前期筹备的重要性。前期筹备是备菜的过程，备菜的时间可以很长，而燃气开火、大货烹调的时间很短，要想让现场尽可能进展顺利，许多事情就得提前想细，每个环节都需要卡得特别准。

　　制片人最重要的工作之一，就是在现场调配时间、解决问题，把宝贵的时间省下来留给创作。这也是“抢天光”一词的由来——太阳落山天光黯去，只能等新的一天再追自然光。几乎所有在户外拍过夜戏或日戏的剧组，都体验过被光线追赶的紧迫。