《烂漫秋色》 杨正新

中国画艺术嬗变的时代缩影

改革开放让国人直面世界、融入世界，中国艺术家，尤其是国画家在面对西方艺术面前，不得不作出自己的选择，或者是中西融合，或者是我行我素，抑或是全面西化。有意思的是，当年不管是在实践上是哪一种选择，都会在口头上强调自己的民族立场，其中不乏失去自我而不自知者。正因如此，杨正新的自我坚持才显得非常难能可贵。杨正新善于审时度势、顺势而为，乘着改革开放的东风，他曾大胆地走出国门，旅居加拿大、澳大利亚，游历欧洲，饱览西方艺术，尝试油画创作，不断拓展视野、更新观念、突破自我、实现蜕变。当他将这些创新实践的经验和成果融入国画创作中时，他便形成了自己独特的面貌，从而在高手林立的画坛脱颖而出，成为当代中国画坛一个非常重要的代表人物。

杨正新非常关注西方现代艺术中与中国绘画相通的地方，并且大胆将其引入到自己的画中，比如服从于线条意识的造型，书写型笔触的肌理痕迹，平涂式色彩的表现力以及不固定视点的构图方法等等，这些技法的引入使得他的国画具有了显而易见的现代性特征。而在进行这类实践的时候，杨正新依然是中学为体，西学为用，因为在他挥之不去的深层艺术观念里，牢牢扎根的依然是传统绘画的基本逻辑起点，也就是笔墨。

《梅鹿同春》 杨正新