学画不难，画好不易。石老师谆谆教导，精神刻苦方得真道，这也是石老师始终坚持的，其志气和精力都令人叹服。他常常鼓励、激励学生，创作无捷径可走。只有用心体会，理解实践，学以致用，打好坚实基本功，学画之人唯有专注精神练习，方可心手相应。艺术创作时，要保持良好的心态，切忌带有功利性的因素。把作画当作是一种乐趣、一种追求。以轻松愉快的心境去创作，每一幅自己静心的作品都会成为生活中宝贵的精神财富。

老师一直教导学生要用心作画，胸有成竹，要有诗情画意。让学生和弟子们懂得中国画不在于是否“画得像”，而是妙在“似与不似之间”；讲到构图，让他们体会了什么是“疏可跑马”、“密不透风”；讲到用墨，让他们见识了“墨分五色”的神奇；讲到用笔，让他们感受了点、线、面结合勾画的美妙……

石老师认为，书画艺术从根本上来讲，就是一种“手”的塑造与心化合一的学习与练习，技艺是一种通道，手是载体，而心则是对物象的价值感受并将诸多运思蕴涵凝于手上，发其风神，心摹妙就的用笔墨表现出来。

对于构图的重要性，石老师强调，创作要讲究整体构图，设计画面中的位置、场景、气势等，分清主次关系，点线面的运用，画面各物象相互呼应关系，注意疏密大小长短粗细浓淡干湿远近虚实等等。特别是笔、墨、色运用的方法，用笔用墨，包括起，行、收笔，墨色浓淡干湿等变化的运用，画面的布局，虚实避让等，这些还需要日积月累反复琢磨和练习。