上世纪80年代以来艺术家们面对失效的乌托邦和后现代时期的来临，理想化的时空模式转换为一个个碎片化的时间碎片，一种“非连续性”的时间开始主宰后现代人的感知方式。随之对传统美学美学形式的解构，艺术作品作为认识世界的思维方法，被重新组织在个人化的逻辑体系内。现实或非现实的景观图像被重新定义，拓展了对视觉认识的固化理解定式。方力钧的作品不仅有大量单件的独幅肖像，也有以宏大场景铺张开来的巨幅作品，首都师范大学汪民安教授认为：方力钧被认为是90年代中国当代艺术起源性的人物，80年代艺术家常常把自己的创作与生命相联系讨论作品的“生命意识”，而90年代从方力钧开始关注社会的思潮和生命的虚无意识，或者玩世现实主义。开创了作为文化、艺术社会学的一代人的代表。第二，创造了图像符号的，表达出了社会群体的心理范式;第三，艺术家和作品的关系，他的作品和本人的生活直接体现，“潜能”的状态，生活的形式感，生活本身也是他的作品。

方力钧《2023.8.16》，180×246.8cm，纸本设色，2023年

陶瓷的“痛感”