我们刚刚谈过综合材料绘画的三大形态分类，但没有具象和抽象的区分。如果从材料技法上来讲，具象更容易做，从主题性来说，具象作品更容易把握和表现，抽象作品对于思想性的要求更高，对于主题的要求会更加挑剔，没有一个好的主题以及对思想性的把握就很难出好的作品，它的形象往往是某种艺术概念的升华，是思想性和生活形态的链接。

材料技法与精神诉求是不可能分开的,如果材料技法是“形而下”的话，精神诉求便是“形而上”。至于抽象绘画在当下比较受关注，那是因为有些作品更适合用抽象的形式来表现，并不是说在当代艺术表现中抽象作品具有替代性。具象作品和抽象作品应该具有同等的学术地位。

应该说，表现时代精神是所有艺术家的追求，只是观点和方法又不同。我认为，只有把古典带到今天，才能完成当下的艺术表现。面对传统，我们必须有“立场”和“态度”，才不会照本宣科，传统才能为我所用。有一些传统中的概念，比如“水墨”或“用笔”，在当下文化语境中，性质和作用早就发生了变化，已经失去了它原本的专业属性，成长为今天的语言符号，我们就不应该跟着它们亦步亦趋，这就需要有当下的态度和今天的立场。

前面已经说过，今天的时代要求艺术家必须有自己的立场和态度，比如怎么样来看传统，怎么样来看历史的发展和今天的文化需要。如果我们把古典作为精神追求的载体，那这个古典就要以今天的态度来对待，从而发生质量的改变，才能走入今天的生活。否则它将无法对应新生事物，无法对应当今世界，成为博物馆的古董。