三是诗文书法尽意兴，笔势形态增图景。致敬传统的孙博文，画作中几乎每画必有诗文题写，意兴之盎然处，俯仰天地，穷尽天理，到处人心。然而笔势雄健多变、色彩烂漫生花、形体倔强蓬勃且位置开合洒脱的画面，形象夺人眼目，图式灿然新颖，已然别开生面，为何还要一路狂草、引诗成文呢？艺术之思，人生之悟，精神之越，天地之魂，由诗句抒发、引申，自能补充画面，有相映成趣之美。而在我看来，孙博文酣畅诗文除生发想象之外，更是一种由书章文字编织成的传统经典图式，对画面空间的又一次拓展。《霞光万道入水中》（2002年），已然是一幅荡人心旋的现代感十足的水墨风景画，描绘的是青岛黄昏的海景，但画家却在画幅的上端另接一片素白，行云流水般写下“天作匡庐地为案，老翁写画难得闲。题首孬诗学李杜，不要工整只求禅。”画风与行草、图景与文意，各有所向，却在视觉形式上珠联璧合，卓然一体，不得不佩服老先生对画面空间布局的各种视觉元素高超而自信的驾驭能力。无独有偶，同样的诗句，在同一年，还被题在了《求禅天地间》上端的另接留白处。这是堪称画家问道求禅、直逼生命究竟的超现实性意义的代表作，画面形象几近抽象，犹如阴阳和合重生，气势非凡。如此的内化意象与那般的对景写生，固然在诗意的深处殊途同归，但两画皆刻意留白画外，诗文相同，足见先生早已超越了前人、他人恪守的题画诗“补画之空处”、“不可侵画位”的戒律，也走出了“画写物外形，诗传画中意”的常理，更把诗之文字形体之美，当作一种独立的视觉符号元素植入，既增添了整体画面的美感，又拓展了画面的空间层次。